Vi begyndte at sprede nogle af de første designs rundt i designverdenen for at få noget feedback, da når man skaber ting med nye materialer uden et visuelt ordforråd, er det svært at udtænke upartiske meninger. For eksempel, hvordan modtages og værdsættes en simpel spandformet form lavet af papir? Processen med at vise prototyper og diskutere materialets potentiale bekræftede ideen om, at vi skulle lege og eksperimentere rigtig meget med selve papiret.

Næsten ved et uheld lagde vi nogle papirpastastykker oven på noget messing og et stykke træ. Så opdagede vi, at ved at kombinere mindre elementer af andre materialer i designet, skete der noget virkelig smukt. Objekterne fik mere kompleksitet, og det tilføjede materiale afslørede en stærkere følelse af intriger.

Gennem denne proces opdagede vi, at Paper Paste Living handlede om at fremkalde vores arv og minder med et twist. Som i alle andre designs endte det med at blive en historie om kvalitet og udtryk, defineret og understreget af de små detaljer.

Jeg har altid elsket citatet: "Djævelen er i detaljerne". Den sætning minder os om, at hemmeligheden bag godt design er at åbne dine sanser, mens du holder øjnene åbne, og hvis detaljerne er forkerte, vil designet ikke fungere.

Paper Pastes historie opstod som en unik fortælling, da vi langsomt blev opslugt af et helt nyt materiale. Med tiden etablerede vi en forbindelse og opstillede nogle regler, som dels kom fra vores kreative sind og dels fra selve materialet.